В музее современного искусства PERMM открылась выставка «ИДИ» (0+). На ней представлены работы учеников и преподавателей школы дизайна «Точка». Мы побывали на ней и показываем, что там можно увидеть. Если вы хотите вживую посмотреть на работы, предупреждаем, что посетить музей можно до конца этой недели — PERMM, как и другие государственные музеи, а также театры, с 26 октября переходит в онлайн-формат из-за угрозы распространения коронавируса.

В своих работах для выставки авторы попытались ответить на вопрос о том, что общего и в чем разница между дизайном и искусством.

— Выставка происходит в нескольких смысловых пространствах, — рассказал один из кураторов выставки Петр Стабровский. — Первое — работы практикующих специалистов-преподавателей и их учеников, уже сейчас влияющие на город. Второе — образовательное, где каждый преподаватель поделится своим уникальным методом передачи знания с другими педагогами и зрителями. Третье — смысловое. Так как выставка школы дизайна открылась в музее современного искусства, нам кажется важным обсудить оба этих понятия — «дизайн» и «искусство», в равной степени сложные. В школе мы задали всем вопрос: «Что общего между дизайном и искусством?» Ответы можно будет увидеть на выставке. Мы не предлагаем правильный ответ, мы предлагаем каждому зрителю сформулировать свой.

Визуально выставка выстроена вокруг геометрии цилиндра. В зависимости от угла зрения фигуру можно воспринимать как объемный цилиндр, круг и прямоугольник — это пример магической универсальности предмета и необходимости наблюдателя.

— При проектировании выставки я всегда отталкиваюсь от самого выставочного пространства. Когда мы узнали, что «ИДИ» будет располагаться на третьем этаже музея современного искусства PERMM, я обратил внимание на его сложную многоугольную форму, — рассказал архитектор и преподаватель «Точки» Никита Гойнов. — Колонны, которые проходили по центру выставочного зала, визуально дробили его, а нам хотелось сгладить геометрию зала, сделать её более мягкой для восприятия, скрыть часть несущих колонн, получив тем самым более цельное выставочное пространство. Мы сразу понимали, что не хотим делить пространство выставки на отдельные смысловые блоки: художники отдельно, дизайнеры отдельно. Наоборот, нам хотелось показать работы наших учеников непрерывной экспозиционной линией, в едином потоке.

В рамках выставки в онлайн-формате пройдет образовательная программа. Дизайнеры, художники и выпускники «Точки» проведут лекции и мастер-классы. Подробнее — на онлайн-платформе музея OPEN MUSEUM.

Ранее мы публиковали фоторепортаж с выставки ювелирных изделий о феминизме и гендерных стереотипах.